六位艺术家跟我们聊了聊性感

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• 发布于 8月 1, 2016

《男人装》 2016年8月刊

编辑＋采访＋文字＝由之
摄影＝姜南（ ASTUDIO） 摄影助理＝赵烨＋小飞＋小达 化妆＝李诺（东田造型）＋李晓东 特别鸣谢＝阿波罗艺术网

艺术家的脑回路和普通人从来就不在一个频道，像梵高为表达内心悲痛割断自己的耳朵，这事儿除了艺术家，一般人都干不出来。在整个约访拍片的过程里，经常在凌晨两、三点钟的光景收到通知：
“明天你xx 点过来吧。”
“……”。
当然，也有那特别棒的：“我是不是穿太多了？”
通常，他们嘴里都是生命、灵魂、能量、进化这种磅礴、不食人间烟火的词语。但是，我们必须得让他们特别接地气，并且特别充满肉欲，所以我们就一块儿聊了聊性感。

王开方：话题是从物种起源开始的

艺术家、建筑师、设计师。
1967 出生于北京外交官家庭
1991 毕业于北京建筑大学，建筑系

主要奖项：
中国2012 年“最具影响力艺术家”称号
2012 年“中国设计年度人物”称号
中国公共艺术委员会副主任专家委员
王开方的作品连续被中国“神舟八号”、“神舟九号”、“神舟十号”宇宙飞船搭载，是目前中国唯一一位获此殊荣的当代艺术家。 

王开方的工作室现在是“光脚季”，无论谁，进门都要脱鞋，光脚。有不少员工会带一双拖鞋穿着，但王开方不，手里握一把折扇，身穿一件过膝衬衫长袍，一条小腿麻裤，赤脚大仙一样飘荡在工作室，哪怕脚底板走得黢黑。这在王开方看来这是一件极其舒服、自在的事儿。

和这样颇具道骨仙风的人聊性感，实在是不太容易。话题是从地球起源开始的，地球诞生于46 亿年前，水是在43 亿年前出现的，第一个有生命的细胞出现在36 亿年前，而人类仅仅是在300 万年前才开始在地球上生存。那么性感，则是起源于古罗马的审美，那种审美集中表现在肌肉的形状、躯干的线条。 

“不得不说，大多数现代人对躯体的审美仍然停留在这一层面。比如健身，就是不断刺激局部肌肉，从而形成极致的壮实效果。”在王开方看来，这是人类在探索极限的各种试验，可是这种探索对人体自身并没有太多好处，也是伤害，“在所有的智慧之上，还有一种大智慧的存在，它设计了万物，也包括人类。这种大智慧西方是耶稣，东方是释迦摩尼，也可以是别的什么东西。”在这里，王开方提醒我注意，“我用的是设计这个词，设计就意味着存在极限，正如人类无论跑多快，也不可能比豹子快。”所以，在他眼中，这种对于极致的过分追求是一种病态，包括对美好、快乐以及幸福的追求。 

王开方跨界甚广，建筑、设计、雕塑、油画，正如他的人生哲学：比道家的无为更具有力量，比无限进取更加平和，追求一种包容、自在并且不断进化的和谐。在旅行中，他会看到大理石雕刻层层叠叠中表现的柔软和轻飘，也会欣赏在肌肤曲面下，充满生命的弹性和张力。正是这样的表达， 让原本冰凉的石材有了温度和情感，变得质感而性感。他说：“这样的体验会使整个旅行都轻松美妙起来。”在他最喜欢的作品《一平米风》中，他试图把非物质性的东西以物质化的形态呈现出来。把本身不具有物质形态的风，以黄金物化，以平米量化，将来自苍穹的风在一平米绸布上的瞬间停留表现了出来。作品的姿态也通过线条形态的变化，呈现一种飘逸、自在的东方禅意。 

“这也是我自己身、型的附着。不同的姿态就是我不同的情感，同样也是我对性感的表达。” 

他伸展、扭转着手臂和腰，试图用自己的肢体临摹作品。

但艺术家怎么可能将表达停留在物质层面？如今王开方又在探寻新的哲学问题——虚物质。依据物种起源的理论推进，物质到虚物质的演化，也是进化的必然结果。

王开方说：“文化应该是一种进化，在过去文化与哲学的平面上，我们应该向上走。我们的祖宗如果看到我们依旧抱着过去的那些，他们会失望的。进化这并不是否定他们。”当然，在王开方的哲学体系中，性感也是需要进化的。他认为，未来人的性感，无论是暴露、张扬，也无论是矜持、儒雅，只需要去看这是不是符合他的性感？是不是能够表达他的真实、愉的本来面目？如果答案是肯定的，那就是一种性感。

“那如果让您找一个未来性感的代言，你会选择什么呢？”我问。

“你看，你讲的还是物质。”王开方哈哈笑着回答。